● 潘鲁生
吕品昌，这位刚从景德镇陶瓷学院调入北京服装学院工艺美术系教的青年陶艺家，来到京城风尘未洗，便在中国美术馆举办了个人陶艺雕塑作品展览。这次具有浓郁民风与当代性的陶艺展示，是吕品昌十几年来献身陶艺事业，深入作坊劳作，从事教学科研的一次汇报。这些用泥与火、心与血塑造的作品，是献给父母的、母校的，也是献给新校同仁及陶艺雕塑界朋友的。可见作者对中国现代陶艺事业的纯情之心。
陶冶艺品与陶冶情操是一位艺术家走向成熟以至成功的"内功"。作为刚刚步入而立之年但从艺十年有余的吕品昌，对"陶冶"的滋味体悟得更为深刻。他的作品曾荣获《第三届中国体育美术展
览》一等奖、《江西省第八届美展》一等奖、《中国陶瓷艺术展》二等奖，并被海内外30余家报刊杂志发表评介。为此，1993年英国剑桥国际名人中心颁发吕品昌"20世纪成就奖"之称号。
吕品昌在陶艺雕塑上的成功，是建立他严谨的治学精神之上的。他并不把陶艺看成一个单纯的艺术门类，而是对其作更广泛、更深层的理论思考和综合探索。有评论家说品昌是一位具有学者型的陶艺家，看来不无道理。对于陶艺创作，他善于探求或发挥材质感、肌理的视触觉认识、整体形象与形工的残缺对比、心境与物化的审美效应等多?quot;陶冶"因素。既对传统艺术样式批判的继承，又给予更高境界的发展。他新近推出的《阿福之家》、《石窟》、《中国写意》、《青花》等系列作品，都带有典型的中国气质和现代意味，既从抽家表现中走出来回归传统，又从民族性探索中寻找现代陶艺的本体语言，为中国现代陶艺开创了又一境界。吕品昌的陶艺新作更为充分持发挥了陶瓷材质物有的表现力，融古典陶艺意匠与现代形式于一体，结构疏朗敦厚，形态洒脱有序、格调刚健朴素，具有强烈的生命感、无限的亲和性和审美的历史感，品位甚高，意韵悠长。
在中国陶艺步入热潮之际，吕品昌的陶冶精神及陶艺品格，或许会给我们有的启示。